9月15日，Netflix续订《海贼王》真人剧第二季，该消息由漫画作者尾田荣一郎亲自宣布。自8月31日上线以来，《海贼王》真人剧在Netflix英语剧集观看人次榜上连续3周排名第一。这不仅是因为原著漫画在全球市场的影响力，更因为真人剧的成功表现。
9月15日，Netflix续订《海贼王》真人剧第二季，该消息由漫画作者尾田荣一郎亲自宣布。自8月31日上线以来，《海贼王》真人剧在Netflix英语剧集观看人次榜上连续3周排名第一。这不仅是因为原著漫画在全球市场的影响力，更因为真人剧的成功表现。
同期，由Disney 出品的漫改韩剧《超异能族》在9月20日完结，该片也以精良的制作和独特的叙事吸引了大量观众，成为Disney 在全球范围内观看人数最多的韩剧，在8月为Disney 新增了77万月活用户，第二季也在商讨中。
以往只能在校园、恋爱、都市题材里做出成绩的漫改剧，如今也能在其它题材上引发粉丝和路人的关注，并给出大量正面反馈，这倒与当下游戏改编动画的境遇变化有些相似之处。
过去游戏改编的影视剧往往都是吃力不讨好，既无法满足粉丝需求，更难扩散到路人观众。这一现象在近几年发生了180度转变，《英雄联盟》《赛博朋克：2077》《最后生还者》《超级马力欧兄弟》几款游戏改编的同名影视内容，都成为横扫全球文娱市场的现象级作品。
这几部游戏改编影视，皆是将游戏本身的世界观、游戏角色、故事内核与成熟的影视内容叙事体系相结合，是在内容全球化的大趋势下，不同国别的游戏公司和影视公司合作的结果。它们的成功也印证了，改编的本质是跨媒介叙事，是两种内容形态的优势互补，这一点在漫画改编真人剧中也适用。
漫画和真人剧的区别，从外在来看，是漫画角色夸张演绎手法和真人演员表演方式之间的差异，以及基于漫画连载、阅读模式和真人剧内容时长、播出模式各自的不同，所带给读者/观众的观看差异，这要求漫改真人剧需要对漫画的故事情节进行有必要的删减增补，甚至叙事条理的变动;从内在来看，既然是改编，真人剧就需要高度还原漫画原作的故事内核。漫改真人剧最完美的表现，不仅要让路人观众看得懂，更要让原著粉丝产生“虽然这样改编的情节和漫画不一样了，但是好像更好了”的感觉。
为了做到既还原又创新，吃透了原著的剧本是剧集成功的重要环节。随着时代的变化，粉丝们发现越来越多的ACG内容改影视剧里，编剧、导演本身就是动画、漫画和游戏的深度粉丝，他们原有的制作能力和对原作内容的理解决定了剧本创作和真人剧制作的水准。在此之上，作者深度参与到真人剧创作过程中，则能更好地保证改编内容的“原汁原味”。在这一点上，《海贼王》和《超异能族》各自都较好地完成了这个任务。
在《海贼王》的真人剧中，不仅编剧是漫画的超级粉丝，作为监制的尾田荣一郎更是参与其中，这在过去的漫改真人剧中是非常少见的。
在不少漫改真人剧中，原作者出来站台是一种常见宣发模式。这是片方在向带着批判眼光看剧的原著粉丝传递信息：这可是漫画作者也认可的改编真人剧哦!然而最终结果往往是剧集扑街，粉丝一边告诫原作者“被剧方绑架了就眨眨眼”，一边心中再度默念10遍“漫剧分离”。所以当看到为了创作漫画经常每天只睡3小时的尾田成为真人剧监制时，绝大多数粉丝并不相信他能有多少时间分给真人剧。但是，从真人剧开播前Netflix放出了一段宣发视频来看，尾田并不是挂名监制，确实是在真人剧制作上花费了时间和心力。
这段视频收录了2016年立项到2023年上映之前漫画作者尾田荣一郎与制作方进行的多次真人剧制作对话，可以看出在真人剧企划、剧本撰写、选角、试映集几个阶段，尾田都提出了自己的观点，让真人剧尽可能还原漫画里的角色、情节以及友情和梦想这个故事内核。
尽管制片方没有透露过多，但从海外媒体对主创的采访中，可以看到他们非常重视尾田对真人剧提出的意见。比如真人剧里娜美和索隆的互动在观众看来相当有CP感，但是制片人在公开访谈中就表示尾田早已明示过禁止真人剧中海盗船成员们谈恋爱，毕竟《海贼王》原本讲的是少年们的冒险故事。而尾田也在写给粉丝的公开信件里直言“我在这部作品中没有任何妥协!!”
同期Disney 的漫改韩剧《超异能族》里，原漫画作者姜草在真人剧中的参与程度就更深入了。由于对《超异能族》原编剧的剧本提出太多问题，姜草接受片方的邀约接手真人剧编剧的工作，并停止漫画更新用了4年去完成了剧本工作。
在韩国文娱市场，从漫画到真人剧早已经形成一条成熟的创作模式，由于海外流媒体平台的切入，韩漫改编题材也从爱情、喜剧进化到了偏黑暗和沉重的社会题材。在《超异能族》真人剧中，观众既能看到超英元素特有的动作暴力和血腥悬疑，也有韩剧特有的对校园青春、父母爱情的细腻情感描绘。这得益于姜草对原作漫画进行的大量细节化增补。在真人剧中，不仅主角人设进行了微调，还增加了串联两代人的重要配角，同时加入了更多描述人物过往经历的情节，让原著漫画里的亲情、友情在真人剧中得以放大，让真人剧观众为每个角色的闪光点和故事里刻画的人性所打动。
在《超异能族》播出期间，姜草曾在访谈中表示，原本剧本创作期间预设的集数是12-16集，但是他认为要让这些“韩国超级英雄”的存在变得合理，为人物设计了大量背景故事，最终将剧本创作成了20集，“画漫画时受连载限制很多没能做的事，这次通过电视剧弥补了”。
在姜草的坚持下，真人剧的叙事线跟漫画基本保持一致，即前7集是年轻一代的青涩校园故事，中间8集是对父母一代回忆性叙事，最后5集是两代人对朝鲜异能者的大决战。对习惯了超英故事的多国家和地区观众而言，前7集其实是相对平淡的，也因此Disney 将前7集一次性放出，第二周播出的第8和9集，集中在赵寅成、韩孝周出演的“父母爱情”故事则成为了剧集出圈的重要因素。从另一个层面来说，正是流媒体相对灵活的播出模式，才让身为漫画家的姜草所坚持的真人剧叙事方式有了大爆的可能，让更多的观众感受到了韩式超英故事里的。
这两部漫改真人剧让行业看到了漫改剧里原作者的重要作用。
在《海贼王》真人剧里，尾田荣一郎更像是把真人剧往漫画这边拖的角色。从日漫改编为美剧这个过程中，身为漫画粉丝的好莱坞编剧在剧本创作时有可能会更侧重于“改编”，而尾田的坚持使得真人剧保留了更多日漫叙事特点和漫画里的核心内容，这也是不少原作粉丝觉得《海贼王》真人剧“还可以”的重要原因。
在《超异能族》真人剧里，姜草对原漫画的改编，由始至终都保留着原作温情内核，把漫改韩剧成功推向了全球市场。原本已经让人产生审美疲劳的超英题材，选择了新的情绪切入点仍可以让观众共情。
这也不禁让我们思考，未来会不会有更多的漫改剧，都能有原作者的把关，或者给剧本提出适当的建议?
在动漫产业发达的日本市场，基于不同的商业利益出发点，漫画作者接触真人剧制作的案例屈指可数。在过去，不同的内容形态之间存在行业壁垒，就算原作者有这个想法，出版社宁愿作者按时交稿，也不希望作者参与到真人剧中，而真人剧制作团队这边也有可能本就不重视原作者的想法。而今，游戏、漫画、动画、真人影视剧这些跨媒介叙事内容的成功，为原作带来了新的热度，背后的IP版权方也能尝到甜头，原本就有较长故事线的原作，也有足够情节让真人剧团队继续做下一季，双方愿意跨过不同内容形态之间沟壑的愿望越来越强烈。
特别在内容制作全球化这个大趋势下，越是头部的作品，平台方投入的资金、资源越多，要吸收范围更大的观众群体，制作方加强与原作者的沟通，这对于真人剧的成功是有利无害的。比如《海贼王》，真人剧创作团队对原作者和原作漫画的尊重，势必能够反映在真人剧中而被全球庞大的粉丝群体注意到。倒是像《超异能族》那样由漫画作者放下手里的漫画创作去担任真人剧编剧却是个例。Disney 韩区代理在最近表示想拍第二季，但要与姜草进行后续商讨。身为漫画家的姜草是愿意再拿出两三年来全情投入创作第二季剧本，还是回去继续画漫画呢?
或许未来会有越来越多的头部漫画作者参与到真人剧创作中，原作者不再只是剧集宣发的“吉祥物”，而能成为漫改真人剧延续原作灵魂的“定海神针”。