幻维的《斗破苍穹》算是我这两年最喜欢的动漫，没有之一

这一季的斗破最大的争议，无非就是剧情的问题

动漫制作组加的剧情和原著相比，显得有些拖沓了

但是，在我看来，网文改编的动漫并非是文学艺术的附属品，它是一个一定程度上独立与文学作品之外的，有着自己想要表达的、想要传递的思想的艺术作品

当然，因为投资方的缘故，这一季的集数来到了24集，其中有一些推动剧情效果甚微的，没什么用的可有可无的内容

为了将原著那么短的内容凑够24集，注水是必然的，但是抛开注水的内容来看整个第四季的故事框架，故事的内核又是优秀的，对人物的塑造也是丰满的

与我而言，注得水并不是一直在纠结的烙毒，而是王宫救人的戏码

这一段戏对我而言，是这一部观感最差的片段，王宫遇袭，萧炎救场，救下了差点遇害的夭月小公主，夭夜将军救驾来迟，若不是萧炎这个变量在，王宫的炼药师怕是要死的七七八八，但是夭夜却始终保持者一副胸有成竹运筹帷幄的模样，这个逻辑是不通的，算是为了装B强行凑集数

但是烙毒，在我看来，是第四季的一个相当亮眼的改动

因为烙毒的存在，这一季的主题，脱离了《斗破苍穹》这部小说作为一个爽文的局限，具有了他所能传递的艺术性与价值观

这一季的主题从斗破的主题曲《少年泪》中便能看出一二————少年的成长。

斗破的此番改动将故事的情节从单纯的爽文升华，指少年的征途中有意气风发的年少轻狂，也必然有遇到挫折失败失落的那一天，成长成了人生中的重要阶段，使萧炎的人物形象更加立体生动。

前三季的萧炎在师傅药尘的面前无忧无虑、自在而肆意，也有着少年的戾气，连配音都能感受出他的活泼和张扬。

而第四季，因为自己的莽撞，失去了陪伴自己三年的师傅，追悔莫及，人物的性格基调开始变得沉稳，不在耍嘴皮子。

其实还有一个原因，动漫取消掉了萧炎作为一个“穿越者”的设定，裁剪掉了萧炎原著中有着几十年的生活阅历和心性，而变成了纯粹的一个未满18岁的少年，所以原著中坚毅的心性，在失去了这个设定后，却有些脱离实际了

而17岁18岁这个年纪，对于很多人来说，是一个容易彷徨、迷茫的年纪，面对人生的岔路口，遇到了人生的挫折，脱离了家庭的羽翼庇护，不知道何去何从

所以成长，在人生的篇章中，总是尤为重要，也令人记忆深刻

而从萧炎失去药尊者到他参加三年之约这个时间段，则是他心境升华的一个重要阶段

《蜘蛛侠》里面，彼得·帕克在获得超能力后参加地下拳场打拳，获胜了却没有获得相对的报酬，所以他放走了抢劫的歹徒，但是对应了，因为他的一念之差，他所敬爱的本叔，倒在了歹徒的枪口之下
这是漫威首个未成年超级英雄蜘蛛侠，人生所经历的第一个大的挫折，也是最为深刻的
从此之后，他慢慢理解到“能力越大，责任越大”这句话，开始利用自己的力量行侠仗义，而不是当年那位会意气用事、会跑去地下拳场炸鱼的毛头小子了

第四季的萧炎和小蜘蛛成长经历有着很多的相似点，药老和本叔起到了相似的作用，都成为了主角成长的关键因素

而萧炎父亲来帝都的这一改动，父亲的开导帮助萧炎战胜心魔，就像现实生活中的我们遇到挫折后，父母总会开导我们一样，让萧炎更加有血有肉，从那个遥不可及的玄幻的世界里跳脱出来，变成一个活生生的人一般。

炎儿，当你看到这封信时，想必为父已经离开了帝都，原谅父亲的不告而别，因为父亲已经没有什么可以帮到你的了，看到你的成长，作为父亲的我非常骄傲，这次在帝都见到的，不再是当初那个冲动轻狂，让我担心的少年了，所谓成长，不过是用时间慢慢擦亮你的眼睛，少时看重的，年长后却视若鸿毛，少时看轻的，年长后却视若泰山，成长之路，亦是渐渐放下执念，内心归于平静的旅程，也许，我们永远都不会知道自己能走到何方，遇见何人，最后会变成什么样的人，但请一定要记住，能让自己登高的，永远不是别人的肩膀；人生的道路刚刚启程，接炎儿，当你看到这封信时，想必为父已经离开了帝都，原谅父亲的不告而别，因为父亲已经没有什么可以帮到你的了，看到你的成长，作为父亲的我非常骄傲，这次在帝都见到的，不再是当初那个冲动轻狂，让我担心的少年了，所谓成长，不过是用时间慢慢擦亮你的眼睛，少时看重的，年长后却视若鸿毛，少时看轻的，年长后却视若泰山，成长之路，亦是渐渐放下执念，内心归于平静的旅程，也许，我们永远都不会知道自己能走到何方，遇见何人，最后会变成什么样的人，但请一定要记住，能让自己登高的，永远不是别人的肩膀；人生的道路刚刚启程，接下来的旅程全由你自己选择，而当你累了倦了也不要迷茫，回头看一看，家里的大门永远为你敞开。

少年泪，从不坠，却也可贵，萧炎亦是如此，我们也亦是如此

师傅离去后的酩酊大醉，证明自己力量的佛怒火莲，烙毒引发的心魔，决赛前夜的凉亭，师傅与父亲的教诲，萧战临行前的一封家书，萧炎的成长细碎的容纳在这24集动漫之中

“我现在觉得这里无比强大”萧炎将手放在心口说到“三年之约对我来说，就只不过是要完成一个年少轻狂的约定，给自己的这段成长，划上个句号而已。”

这句话是对雅菲所说，也是对观众所说，更是对自己所说

最后的登山之路，累了就歇息一番，遇人需要帮助便出手，别人的回赠也不拒绝，他成长的显性表现一览无余，面对曾经等待三年的挑战，他表现出的不是争强好胜的一决胜负，而是闲情惬意的一身轻松，放下沉重的过去，笑着面对未知的未来

结尾沉淀了萧炎三年以来的磨难与挫折，此时的萧炎亦或与从前不同，萧炎是萧炎，我们或许也是人生中的萧炎，这便是第四季想要表达的内容

至此，《斗破苍穹》第四季结束

成长之路是萧炎的，但将故事放在现在社会，你会发现，有许许多多的事物能够与之共鸣

将一名学生代入萧炎的角色，失去药老是挫折，萧战的教诲是父母的开导，炼药师大会决赛的互帮互助是人生路上的同舟共济，而与纳兰嫣然的三年之约，则是高中的三年之约———高考

正如结尾最后的ED:《主角》的歌词写到的:“主要角色，是你是我。”

斗破苍穹传递的是一个很美好的向上的价值观，蕴含着动漫制作组的满满的艺术追求在其中，单指这一点，就已经让绝大多数的动漫制作公司相比之不及的了

对于文艺作品的二次创作，有很多的方法，像是玄机科技的《斗罗大陆》的流水线式的照搬原著，自然是最佳的省力的方法

只要和原著没出入，总会有老粉丝买账，不会出现大的差错

而改编剧情，则是一件吃力不讨好的事情，总是会有质疑的声音，会被拿出来与原著比较。

《元龙》的制作组便是选择了流量较小原著水平不高的的作品进行了大幅度的改编，这是他们成功的秘诀

而像是《斗破苍穹》这种原著IP流量巨大的作品，改编靠的不仅是实力，更多的是胆识，这也是我最欣赏幻维数码的一个点

一千个人心中有一千个哈姆雷特，这句话再说多少遍都不会过时

斗破苍穹在每个人的心中都是不同的，对于作品的理解更不可能相同，而幻维数码，则是将他们心目中的《斗破苍穹》拍摄了出来，传递了出来

在我看来，对于这部艺术作品，要更多的将其单拿出来，脱离原著作品来进行赏析它的艺术特色

将视角从第四季切到整个《斗破苍穹》系列动漫，不难看得出，幻维数码有野心，也有胆识

从第一季结束之后，幻维数码的接手，唯美的特别篇的制作吸引了我的眼球，让我看了一遍又一遍

之后的《沙之澜歌》，让我看出了幻维的意图，他们想让今后的《斗破苍穹》上，不仅仅只有着天蚕土豆的名字

一部沙之澜歌，丰富了美杜莎女王和冰皇海波东的人物形象，让冰皇从原著那个见到美杜莎就害怕的唯唯诺诺的形象变成了因爱而沉郁的悲歌英雄

（另外，沙之澜歌的主题是“破除封建礼教的束缚”，比较显而易见的是蛇人族的传统，压迫着美杜莎女王和蝶，才酿成的最后蝶香消玉殒的悲剧，还有一个是海波东曾经的组织，因为他与师妹的相爱不合“规矩”，最终师妹自刎，而他们身上束缚的“规矩和教条”，在蝶死亡的契机下被撕碎，美杜莎成为蛇人族真正的女王，海波东成为真正的自己）

而第四季对于纳兰嫣然的戏份改编，更是撕碎了小说的脸谱化特征

撕碎了好与坏、善与恶的界定，纳兰嫣然有了属于自己的过去，他们都是为了自己曾经年少轻狂下的意气用事，付出自己的代价

萧炎和纳兰嫣然，没有了绝对意义上的主角，他们有着自己的人生，自己的过去，自己的价值观

动漫的改编让人物的群像更为完善，也更为深刻

原著并非完美的，曾经为了赶交稿和月票，总是会让故事显得没那么充实和完善，人物也不免出现脸谱化、扁平化等问题。而动漫斗破苍穹，做到了完善这一点，让这部艺术作品的每一个人物都有着自己的小故事，这或许也是文艺作品二次创作的最大的意义所在

当今时代，快餐式的动漫已经成为主流，大多数人看小说改动漫的艺术作品，无非就是想要快点的看到结束，来结束自己对于这部作品的一丝情怀

于是，年番的《斗罗大陆》应运而生，但是这种制作手法，对于艺术创作而已，并不是好事

流水线的生产动漫只是在持续快速的榨干文艺作品的最后价值，一点一点消耗他的口碑，最后商家赚了钱，制作方得了流量，只留下曾经的粉丝望着被榨干的一地鸡毛暗自神伤

虽然《斗破苍穹》还停留在有生之年系列，但我仍旧希望中国的影视市场能够有这更多这样的作品，能够让着曾经我们喜爱的文艺作品，有着更多的形式停留在世上，而不是一味的资本化，流量化，让我们这一代人的珍贵回忆，能够更好的传递下去