心有余则力无竭
这部作品对我的意义，于真正开始窥探二次元的启蒙作。时隔5年，回顾启思。
首先这是一部游戏题材的轻小说，作者川原砾还写过同题材人气小说，也就是此作姊妹篇的《刀剑神域》。其中茅厂说过“这虽然是个游戏，但它不是闹着玩的。”在川原描绘的世界里，游戏并不只是派遣娱乐的方式，更多的其实代表着包括主人公在内的玩家所处的另一个世界。“网上的东西都是虚拟的。”但试想，当你在所谓的现实世界里处处受挫，而在游戏这个虚拟现实世界里却发掘了意想不到的潜力，意气风发一路披荆斩棘追逐阶级实力的金字塔顶端时，你是否希望这个梦永远不要醒来。brain burst的世界里，时间流速是现实的千倍，也就是说，现实里的玩家，多沉浸在游戏里1天，那么他们的心理年龄就长了3岁。长久累积，思想所处的游戏里的时间远远超过了肉体所处的现实时间，玩家大脑里储存的大量信息都是关于游戏世界的。此时游戏世界是否成为了他们更盼望的“现实世界”呢？这些记忆以及战斗的经验还能称为虚拟的吗？
唯心思想在此作体现的淋漓尽致，无论是玩家的虚拟形象，还是战斗方式以及升级获得的必杀技，无一不是玩家自身人格塑造出来的。就连这个游戏系统中最为bug的存在“心意系统”也是充分验证了心灵的强度，包括承受的心之伤和想象力获得的心念之力。但我怀疑这是设定是川原老贼用来强行填坑（刀剑里也涉及到了心念的力量，用来解释为何主角突然开挂把反派秒了）。所以搞的我第二遍看的时候感觉这个巧思显得有点蹩脚:主角强就是强，没有什么好怀疑的，如果有，那就是想象力不足。
最后我想讨论动画中男主有田春雪和反派能美征二的人设。男猪脚（主角）现实是梅乡中学二年级学生，身材矮胖似pig，结果校内虚拟形象还真整了个粉红猪。这在当年引起了较大反响，与传统男主之或清秀阳光或阴冷凛冽形象大相径庭。“生不如加速猪，死不如剪刀狗，生死不如僵尸步”被津津乐道。可我要说的是，这个形象反而衬托了男主内在的人格魅力。他原来是自卑的，尽管身边有青梅和竹马。但自从遇到学姐开始，他内心渴望飞翔的愿望才愈发清晰。他会为了公主这个特别的人去努力克服胆怯与负能量，这也是他为何能吸引年上姐姐的主要原因。当一个人的外在并不是那么完美时，他内在光辉往往愈发灿烂。与主人公相对但拥有相同遭暴经历的能美则选择将brain burst作为一个复仇的工具。一个人对自己越不自信，就越想借助外在的力量武装自己，等到蚌埠住了就抛弃一切一心复仇，因为他们认为这才是个人价值的实现。但这种负面情绪腐蚀心智，所以能美的形象与银鸦的纯金属色泽截然相反，dask taker诞生于黑暗，漆黑覆于甲胄之上，以战斗时没有名称信息和掠夺他人力量为代表性特征，把周围的一切人一切物，或当成复仇者，或当成复仇工具。
我想，黑雪幸拼命想要找寻的答案，加速世界研发者的初衷，也许会是在游戏里建立起比现实世界更深的羁绊，上下辈携手一起追寻友情与梦想，在游戏中的生与死，得与失，乐与哀，汗与泪都让它成为过去，成为那段永远留存但鲜有人纠结一生的数据流；相对的，面对现实生活，则更需好好把握，牢记人生只有一次，务必一命通关。